История одной утраты
В основе спектакля лежит личная трагедия автора. В августе 2019 года Омар Радже оказался в эпицентре кризиса: власти Бейрута распорядились закрыть и демонтировать Citerne Beirut — культурный центр и театр, который он основал в Ливане. На месте творческого пространства планировали построить мусоросжигательный завод. Именно в тот момент, сидя в своей комнате под звуки тяжелой перкуссии, Радже начал искать способ выразить свою боль и несогласие.
Танец как необходимость
Для Радже танец — это не просто искусство, а способ выживания. Он вспоминает, что в подростковом возрасте, когда Ливан только начал оправляться от гражданской войны, именно движение казалось ему самым радикальным и революционным актом. Спустя тридцать лет эта мотивация никуда не исчезла.
На сцене лондонского «Барбикана» хореограф предстает перед зрителем в формате потока сознания. Его выступление — это не классическая элегантная хореография, а скорее физическое воплощение внутреннего состояния.
«Я танцую из-за разочарования, вызова, сопротивления и желания наладить связь с миром», — признается автор.
Почему это важно
По мере того как ритм перкуссии ускоряется, Радже буквально выкладывается до седьмого пота. В его движениях чувствуется усталость и одновременно яростное упорство человека, который отказывается сдаваться. Это выступление подкупает своей честностью: Радже не пытается выглядеть идеально, он просто делает то, что считает жизненно необходимым.
Спектакль стал одним из заметных событий фестиваля Dance Umbrella, напоминая зрителям, что искусство остается мощным инструментом в руках тех, у кого, казалось бы, отобрали всё.
